小葉白筆不是筆

[中國繪畫賞析]期末賞析/參訪報告：我看《容膝齋圖》(元_倪瓚_繪)_20210525

選修北市大通識課[中國繪畫與賞析]需要在期末交一個參訪報告，之前聽學長姐說，大家都是去故宮(從學校搭捷運可以到的地方，而且不用票錢就能欣賞古畫🤔~)

後來因為疫情，老師就改成讓我們上網搜尋一張"看對眼"的中國古代繪畫，我去翻了《中國繪畫三千年》這本書後，選擇了《容膝齋圖》(元_倪瓚_繪)來寫報告~

以下為我當時撰寫的報告內容，總的來說我是一個水墨畫/中國繪畫的外行，我基本上是努力講出了自己看到的東西和自己的想法。其實上了大學以後，感覺很多老師都喜歡試著聽我們自己的想法🤔~

印象中最後我獲得95分，此報告占總成績60%的樣子，內容給大家做參考🙏

*參訪心得報告內容：

主要分為兩大部份，第一部對參訪主題與展示作一簡單的介紹，該部份可依展場的DM作介紹；第二部份可就個人參訪作品中，擇一最欣賞或最有心得的作品作構圖分析與論述。

一、繪者與畫之基本介紹

倪瓚（1301-1374），字元鎮，號雲林、迂翁。家富饒，築清閟閣蓄古書畫，善山水，為元四大家之一。

此幅《容膝齋圖》成於洪武壬子，為倪瓚七十二歲所作。蓋此一禎先寫贈其友檗軒，檗軒藏之三年，又寄贈醫師仲仁，請雲林補詩，容膝齋即仲仁居處，是先有畫而後有題者也。本幅74.7 x 35.5cm。詩塘9.2 x 35.3cm。

二、作品賞析

在整本《中國繪畫三千年》中，我在元末畫作中，選了這幅《容膝齋圖》來分享自己的心得。

我第一次看到《容膝齋圖》這幅畫時，覺得它是分前、中、後的構圖形式繪製，並且留白的空間觀感上使人一看就很舒服。

多用淡墨，少用濃墨，整幅畫沒有黏稠厚重感，反而清爽。

沒有人物，少了生機但也多了閒適淡泊之感。畫中的小亭子有種卡通的可愛之感，其他山、樹和石頭畫風則是寫實與朦朧美感兼具。 

後來查到故宮博物院網站上說這幅畫「筆墨極為淡雅，畫樹墨色層次較多，中鋒多於側筆，近坡皴多染少，皴筆亦特覺清勁。」

看完這些賞析後，其實也令我對繪者在這幅畫的創作及構思都更為敬佩。我會這麼說，是因為我小時候美術課在嘗試畫水墨畫時，一是會不自覺喜歡用濃墨，二是看到紙上空白就想要如何補滿。想不到用淡墨其實能塑造淡雅風格，留白也有視野更開闊的感覺。

以上就是《容膝齋圖》這幅畫使我眼睛一亮、讓我想要選這幅畫分享自己心得的原因。

後來我又在《中國繪畫三千年》書中查到，《容膝齋圖》為倪瓚於七十二歲所繪，想必到此年紀，繪功與心境也都已非一般人所及。真的很高興可以因為寫這份報告而認識這幅畫!

三、參考資料

容膝齋圖>大汗的世紀(國立故宮博物院)

https://theme.npm.edu.tw/khan/Article.aspx?sNo=03009193

楊新、班宗華(1998)。《中國繪畫三千年》。臺北：聯經出版公司。(第175頁)